Said Dokins en el libro The Art of Rebellion # 3 de Christian Hundertmark (C100).


Hoy se presenta en Munich en Helmet Gallery una exposición grupal de los artistas que forman parte del libro The art of rebellion # 3, realizado por Christian Hundermark este año, una compilación de arte urbano a nivel mundial.

Algunos de los artistas compilados en esta edición son L´Atlas, Aiko, Blu, Brad Downey, Leon Reid, Os Gemeos, Mark Jenkins, Urban Camouflage, Tenten, SupaKitch, Nick Walter, Nomad, Mischa Most, Numskull, Kid Acne, Eine, Erik Tideman, Erosie, Escif, Said Dokins y los ya conocidos Shepard, Above, Ron English, entre otros.

A diferencia de muchas publicaciones sobre arte urbano y graffiti , The art of rebellion # 3 muestra otra clase de producciones que van más allá de la estética global y los cánones de belleza, si bien aparecen varios de los más destacados artistas del espacio público, muchos de ellos justo se han dado a conocer por la conjunción entre sus modos de operar, el resultado estético, la idea implícita en la obra y la afección de los contextos en que se realiza. Esta diferencia marca una madurez en el trabajo de muchos artistas que provienen del mundo del graffiti, pero sobre todo, nos habla de la actualidad del arte urbano en el mundo y de las relaciones intermediales que se han dado en las prácticas artísticas contemporáneas, donde conviven graffiti, performance, videoarte, instalación, intervención, arte contextual y muchas otras en una suerte de piezas que desdibujan los límites de estas prácticas y las llevan a territorios expandidos.
Este libro pone el dedo en la tensión en el ámbito de arte actual y muestra a los artistas que se arriesgan a jugar entre la institucionalización de arte, la intrusión virulenta de legitimación de la ilegalidad y la subversión como práctica artística contemporánea, la globalización, las minorías y la cooptación a la industria cultural del arte underground, como la revuelta más grande de todos los tiempos del arte urbano actual.

Said Dokins en revista Bizco #3

 






Muestra de trabajos de Said Dokins.
El reloj de los condendos de la tierra. Heráclito-fragmentos.
Revista digital Bizco, # 3 editada por Icetrip y Vicmardi. Diciembre 2010

Said Dokins en ars-tesauro. Diccionario de arte emergente en México







 



Fotos del Artista
: SAID EMMANUEL DOKINS MILIÁN, México, 1983
sidokins@yahoo.com.mx
“La orientación de mi trabajo se dirige a la reflexión de nuestra sociedad con respecto a su historia, el símbolo de la muerte en relación al conflicto de poder, destrucción, supervivencia y discursos explicativos del mundo como mecanismos de control de regímenes impuestos; problemas muy antiguos que se reflejan en nuestra situación actual”.

Semblanza

 
Expos Individuales

 
Expos Colectivas
        Estudió la licenciatura en Artes Visuales en la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la UNAM y en la misma institución cursó estudios de licenciatura en Filosofía. En 2009 participó en el diplomado Pensar el Arte en México y recientemente asistió al Simposio Internacional "Estética y Emancipación: Fantasma, Fetiche y Fantasmagoría" en el MUAC. Actualmente cursa el seminario de arte contemporáneo "Zonas de Disturbio" dirigido por Mariana Botey y Cuauhtémoc Medina en el mismo museo.          Fue finalista en Digital Graffiti en Alys Beach 2010 The world’s first outdoor projection art festival a través del proyecto de video interactivo Re-Birth en Florida. A lo largo de su trayectoria ha sido ganador de múltiples premios y reconocimientos como el premio UVM por su proyecto de Desarrollo Social 2008; el premio a la Comunicación Social Alternativa 2008 de la Dirección General de Igualdad y Diversidad Social a través del libro-proyecto La calle es de nosotras. La participación de la mujer en el arte urbano; el premio del concurso XXXV de la revista “Punto de partida”. Además, fue ganador en 2009 del segundo lugar en Animación no narrativa durante el Cut out Fest del Festival Internacional de Animación en Querétaro.
         Su obra fue seleccionada en el libro The Art of Rebellion III, una investigación de Christian Hundertmark sobre cincuenta artistas de todo el mundo que trabajan en el espacio público. Fue también seleccionado para aparecer en el libro México Esténcil Propa, una compilación fotográfica de arte también en espacios públicos. Asimismo, durante 2009 la obra de Dokins apareció en el Catálogo de la Cuarta Bienal de Praga y en el Catálogo de la Muestra A5IM´TRIA V, una publicación editada por Fundación Telefónica. Por otro lado, su trabajo de investigación lo hizo coautor del libro Desbordamientos de una periferia femenina.
         Actualmente Said Dokins trabaja en el proyecto de intervención en espacio público El reloj de los condenados de la tierra. Reflexiones alegóricas sobre muerte e historia, así como en la realización del III Seminario Internacional de “Arte, Género, Migración y Espacio Público 2011” junto con Laura García en colaboración con el Centro Cultural España y el Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información de Artes Plásticas (CENIDIAP). Trabaja además, en el proyecto editorial Pneuma, un programa de investigación y difusión de prácticas artísticas contemporáneas con la idea de género como eje transversal.
        El símbolo de la muerte en relación a los conflictos de poder, la destrucción, la supervivencia y los pensamientos explicativos del mundo, así como las problemáticas contemporáneas emplazadas en contextos particulares, son los elementos conceptuales que animan la obra de Said Dokins para emerger como un estudio creativo sobre las relaciones entre el arte y la sociedad.
         Sus intereses exploran los modos en cómo se vincula la experiencia estética con el acto creativo a partir de los rasgos culturales de los lugares particulares donde trabaja, la situación en la que viven las personas de ciertas localidades y su relación con el espacio, mismo que, inicialmente para Dokins resulta ajeno y, no obstante, termina por encontrar conexiones que siempre lo acercan para generar una apropiación y resignificación de éste a través de sus piezas. El eje fundamental de su obra ha sido guiado por la búsqueda de experiencias y por marcos conceptuales específicos que, en cada realización, marcan el sentido y el uso de materiales y técnicas.
Avionazo en la plazuela
El reloj de los condenados
Metamorfosis
Rebirth